JOSÉ MAYA
Bailaor flamenco né au sein d’une famille gitane d’artistes, peintres, acteurs, écrivains. Très jeune, il partage l’affiche avec Antonio Canales, Juan Ramirez, Joaquin Grilo. Son talent reconnu l’amène à réaliser les premières parties d’artistes internationaux tels que Marc Anthony, Beyonce…
En 2010, il s’installe à Paris, où il fonde l’école de flamenco de plus grande renommée de France.
Malgré sa jeunesse, José Maya figure parmi les références des bailaores flamenco depuis plus de 20 ans.
LORI LA ARMENIA
« Flamenca », née à Paris et initiée au coeur du triangle d’or Jerez-Sevilla Lebrija, elle parcoure les tablaos Andalous et remporte le Premier Prix Concours por Bulerías de Nîmes, des mains de José Galván.
Lori se distingue par son vaste répertoire alternant performances traditionnelles authentiques et contemporaines.
Basée à Paris, elle comte ainsi de nombreuses collaborations artistiques dans le domaine de la danse, du cinéma avec Guillaume Gallienne, de la télé avec Jacques Malaterre ou encore du théâtre avec la compagnie Irina Brook.
RYCARDO MORENO
Nacido en Lebrija, Sevilla, en 1981. Rycardo Moreno ha trabajado como productor musical, arreglista, compositor y guitarra. Gerardo Nuñez lo descubrió y decidió lanzar su carrera como guitarrista solo, siendo su padrino.
La Bienal de Sevilla le encarga la inauguración oficial, estrenando un recital de guitarra con el nombre “De Barro”, desarrollando su lado más flamenco, sin perder el alma innovador, pero donde deja a toda la crítica con saber a triunfo y al público celebrando que sea su guitarra quien abriera tan prestigioso Festival, donde repite en 2022.
Podemos verlo solo su guitarra, con sus pedales, con su trio o con otros grandes artistas como Tomás de Perrate, la Tremendita, Jorge Pardo o Ana Morales. Pero siempre a la vanguardia.
Es uno de los abanderados de la nueva escena musical, actual, libre, atrevido y flamenco.
MATÍAS TRÍPODI
Né à Buenos Aires en 1985, Matias Tripodi est un artiste multidisciplinaire basé à Paris. Danseur, professeur et chorégraphe de tango.
Il développe depuis 2012 des créations chorégraphiques, et travaille en collaboration avec des compagines de danse et de théâtre : le Tanztheater Pina Bausch, la Fondation Pina Bausch, les danseurs de l’Opéra National de Paris réunis par Incidence Chorégraphique, le ballet de l’Opéra de Leipzig, la compagnie Les Choses de Rien, la Fabrique Autonome des Acteurs, la compagnie du Flamant Noir, entre autres.
Repéré par le CCN Mulhouse / Ballet de l’Opéra national du Rhin en 2017, sous la direction de Bruno Bouché, Matias commence une série de collaborations avec cette structure, fondamentales dans sa trajectoire : il participe à l’Atelier (résidence de recherche multidisciplinaire), signe la scénographie du programme « Danser Bach au XXI » (chorégraphie de Chaix, Bouché et Mercy). Dans le cadre du festival Arsmondo, en 2019, à la demande d’Eva Kleinitz, il signe la mise en scène et la chorégraphie de l’opéra tango « María de Buenos Aires », d’Astor Piazzolla et Horacio Ferrer.
PASTORA GALVÁN
Fille de José Galván, la danse coule dans les veines de Pastora. Son héritage familial associé à l’influence de son frère Israel Galván, qui prône un flamencO très avant-gardiste, la poussent à créer une trajectoire propre la hissanT parmi les danseuses les pluS prestigieuses du monde flamenco actuel.
Habituée des scènes & tablaos espagnols, elle se produit fréquemment à l’internationaL parmi lesquels de nombreuses villes d’Europe, Japon, Etats-Unis, Moyen Orient…
Elle participe aux festivals de flamenco et danse du monde entier. Parmi elles, la Bienal de Flamenco de Séville accueille chaque année Pastora depuis plus de 20 ans.
ANTONIO “AGUJETAS CHICO”
Issu de la célèbre famille des « Agujetas » de Jerez de la Frontera, Antonio se démarque dès son plus jeune âge par sa faculté à accompagner son chant lui même à la guitare.
Très tôt, il parcoure l’Espagne, toujours accompagné de sa guitare. Ses installations à Madrid puis Berlin, seront d’une grande source d’inspiration et l’amèneront à affiner une couleur artistique propre.
Il lance son premier disque « Los cuchillos del tiempo » et initie la tournée du spectacle « Flamenco sin sulfitos » avec la danseuse Beatriz Morales.
JORGE PARDO “TRIO “
JORGE PARDOreferente del flamenco y el jazz español desde hace más de 40 años. Estuvo 30 años de gira con Paco de Lucía, Chick Corea y Michel Camilo. Tras el estreno en salas de la película TRANSE de Emilio Belmonte sobre Jorge Pardo, estará de gira por Francia rodeado de su trío (Bandolero y Melón Jiménez) además de artistas invitados y amigos de excepción. : JOSÉ MAYA bailamos y SYLVAIN LUC la guitarra jazz.
PREMIO AL MÚSICO DE JAZZ EUROPEO
Jorge fue galardonado con el Premio al Mejor Músico de Jazz Europeo por la Académie de Jazz de France en 2013.
RAFAEL RIQUENI
Après “Suite Sevilla” en 1993 et “Parque de María Luisa” en 2017, Rafael Riqueni complète sa trilogie de musique andalouse contemporaine avec “Nerja”, presenté au Théâtre Chaillot dans le cadre de la Biennale 2022, ainsi qu’au Festival Arte Flamenco de Mont de Marsan.
Cette œuvre raconte l’histoire des jeunes qui ont découvert par hasard une monumentale grotte préhistorique.
En conjonction avec des éléments fondamentaux du flamenco, Riqueni élargit la courants du nationalisme musical espagnol du XIXe siècle (Falla, Albéniz, Turina ou Granados) pour créer un seul univers de la musique purement andalouse.
Maria Moreno, invitée spéciale à Nerja, est l’une des plus grandes révélations de la danse flamenco actuelle. Elle a remporté le “Giraldillo al Momento Mágico” de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2020, tandis que Rafael Riqueni a remporté le “Giraldillo Ville de Séville” lors de la même édition.
Le Maître Riqueni a reçu aussi le prix “Guitarra con Alma” au Festival Jerez 2020, ou l’historique « Compas del Cante » en 2017. Son dernier album, Herencia, a été nominé aux Grammy 2021 comme le meilleur album de flamenco.
